кино, Кинопоэзия, поэзия

Бессмертное слово. Фильм, созданный при участии блогеров ЖЖ

Вот и наступило 9-ое мая. Мы поздравляем всех с днем Великой Победы, мужества и священной памяти! Мы благодарны всем, кто откликнулся на призыв и принял участие в акции «Бессмертное слово»!

Сегодня мы хотим представить Вам новый фильм проекта « Кинопоэзия», созданный на основе записей блогеров ЖЖ. В его основе стихотворение Давида Самойлова «Перебирая наши даты…». Режиссер, Егор Климович, нашел интересное решение. А главную роль в фильме сыграл блестящий актер Станислав Андреевич Любшин. Создание фильма стало возможно благодаря поддержке Благотворительного фонда Алишера Усманова «Искусство, наука и спорт», с которым «Кинопоэзия» тесно сотрудничает в рамках учрежденного им Фестиваля искусств «АРТ-ОКНО».




Collapse )

Не скроем, нам было не просто выбрать истории для съемок фильма. И часть записей мы хотим прочесть сегодня на концерте, который пройдет в летнем кинотеатре «Пионер» в Парке Горького. Начало в 20-00. Вход свободный.

Кстати, мы впервые покажем снятый для проекта фильм на большом экране! В вечере примут участие известные актеры и музыканты. На сцене летнего «Пионера» выступят актеры Константин Райкин, Анатолий Белый, Агния Кузнецова, музыканты Алексей Кортнев и Владимир Ткаченко, а также молодой поэт Тимур Раджабов. Ждем Вас!
кино, Кинопоэзия, поэзия

“Cкрипка и немножко нервно”. Фильм Ивана Оганесова

Сон внутри сна. Поэзия внутри музыки. Эмоция внутри мысли. Именно на таких параллелях построено неожиданное, мощное и экспрессивное прочтение Маяковского. Где заканчивается фантазия и начинается полотно реальности, как они связаны между друг другом - на эти темы рассуждает режиссер фильма Иван Оганесов.



[Нажмите, чтобы прочитать историю создания этого фильма от режиссера Ивана Оганесова.]
С первых секунд произведение погружает зрителя в сюрреалистичный, абстрактный и тревожный мир героя (Анатолий Белый). Он приходит в себя в темноте, в помещении театра, а будит его ото сна - скрипка, играющая где-то вдали. Она выплакивается, она упрашивает, она требует, она зовет к себе. Герой идет на звук, музыка направляет его в поиске истины и музыка же и есть ответ на его вопрос.

А вопрос для Маяковского ключевой: “Как жить?”, “Как высказаться?”, “Как найти родную душу?”

«Знаете что, скрипка?
Мы ужасно похожи:
я вот тоже ору —
а доказать ничего не умею!»

Идея этого ролика началась с фразы: “Что если добавить в уже существующий союз кино и поэзии музыку?” Но музыку не как фон, не как аранжировку происходящему, но музыку как самостоятельную единицу, как отдельное измерение в фильме. В тот же день пальцы, перебирающие страницы стихотворений Маяковского, наткнулись на стих “скрипка и немножко нервно”. И сразу стало немножко радостно.

Съемки проходили в театре Современник в течение всего дня и почти целой ночи. Мы ангажировали театр, взяли его на абордаж… в общем до сих пор непонятно, как нас только терпела администрация театра в тот день. Мы кричали, что “нам наплевать” и что “мы хорошие”, дымили так, что крыша Современника тоже дымилась, а Анатолий бегал босиком по сцене часами, с каждым новым дублем обзаводясь новыми занозами и поглядывая на меня с все более подозрительным выражением лица.

Помню один киномомент с того съемочного дня: когда Анатолий идет между рядами кресел, читая почти что кульминационную часть стихотворения… в этот момент на его лице видна вся гамма чувств: от сострадания до ненависти, от страха до надежды… в общем дубль будет лучшим… а мы с оператором и механиком идем с ручной камерой перед Анатолием, не глядя под ноги. За моей спиной оказывается кресло пятого ряда, еще мгновение и я сам попаду в дубль, испорчу его. Пришлось падать на спину. Запястье правой руки до сих пор пытается угадать по утрам, не собирается ли сегодня дождь. А дубль в монтаж-таки вошёл.
кино, Кинопоэзия, поэзия

Кинопоэзия проводит акцию #читаем_Евтушенко

"Кинопоэзия" совместно с Библиотеками Москвы запустили художественную акцию в социальных сетях, под названием #читаем_Евтушенко. Первыми к ней присоединились известные актеры, друзья нашего проетка. Они читают стихотворения Евтушенко и выкладывают видео в социальных сетях. В акции может принять участие любой желающий, выкладывайте свои видео под хэштегом #читаем_Евтушенко
Collapse )

«Поэзия должна вернуться к людям, потому что люди затосковали по ней. А знаете, почему затосковали? Потому что все меньше поэзии жизни. Глобальное потепление парадоксально сочетается с похолоданием человеческих отношений. Сейчас во всем мире вопиющий недостаток теплоты людей друг к другу. Холодная «как бы любовь», холодная «как бы дружба», холодная политика, холодная логика, холодная прагматика, холодные речи, холодные рукопожатия.»-Евгений Евтушенко.

Акция началась 11 апреля, в день прощания с Евгением Евтушенко. #читаем_Евтушенко в сети.

А вот первые видео, которыми нам хочется с вами поделиться:















кино, Кинопоэзия, поэзия

Филь по стихотворению А.С. Пушкина «На холмах Грузии лежит ночная мгла...»

Сегодня мы хотим поделиться с Вами еще одним фильмом, снятым по стихотворению А.С. Пушкина - "На холмах Грузии лежит ночная мгла...".
Фильм снял режиссер Иван Оганесов. Стихотворение прочел Артур Смольянинов. Съемки проходили в Грузии ровно год назад.



[Нажмите, чтобы прочитать стихотворение]"На холмах Грузии лежит ночная мгла;
Шумит Арагва предо мною.
Мне грустно и легко; печаль моя светла;
Печаль моя полна тобою,
Тобой, одной тобой... Унынья моего
Ничто не мучит, не тревожит,
И сердце вновь горит и любит — оттого,
Что не любить оно не может."
(А.С.Пушкин)


[Нажмите, чтобы прочитать историю создания стихотворения.]Стихотворение Александр Сергеевич Пушкин посвятил Натальи Гончаровой, после того как молодая красавица отказала ему в женитьбе после первого сватовства. Романтические строки поэт писал в 1829 году Тифлисе. В 1830 г. Пушкин вновь сватался к Гончаровой и получил согласие ее семьи. Любопытно, что за годы супружества, лирических строк поэт Гончаровой более не посвящал.

[История создани фильма “На холмах Грузии…]История создани фильма “На холмах Грузии…", рассказанная режиссером Иваном Оганесовым:

Бывает на мгновенье ты останавливаешься и задумываешься о том, что произошло однажды в твоей жизни. Именно в такой форме лиричного воспоминания, которое проносится перед глазами героя (Артур Смольянинов), было интерпретировано стихотворение “На холмах Грузии…” А.С.Пушкина.

Зрителю предоставляется возможность отправиться на несколько минут в путешествие по просторам прекрасной страны и словно оказаться в глубине мужского сердца, которое страдает и в этом страдании находит успокоение. Я хотел предложить зрителю самому почувствовать и ответить на вопрос: в любви к кому признается автор стихотворения - в любви к женщине или любви к Грузинской природе? Как одна любовь неразрывно оказывается связана с другой, как истории людей и их чувства оказываются неразрывно связаны с местом, где они их испытывают?

И что же ощущает герой сегодня, что действительно значат эти слова:
“И сердце вновь горит и любит — оттого,
 Что не любить оно не может”.


Когда мне позвонил Анатолий Белый и предложил снять первую кинопоэзию, я стоял в длинном коридоре в одном заведении. И пока мы с ним обсуждали, что же такое кинопоэзия и как она должна чувствоваться и выглядеть, я прошел этот коридор раз десять туда-обратно к великому неудовлетворению людей, сидящих там на лавочках в ожидании своей очереди. Маячит тут молодой человек в черном, говорит что-то про Пушкина, поэзию и Грузию, спорит еще даже…

Тогда не было ещё ни одной снятой и вышедшей в эфир кинопоэзии, поэтому мы были пионерами, первопроходцами кинопоэзии. Год назад до этих съемок я уже был в Грузии, а именно в Казбегах, тогда я окончательно и бесповоротно влюбился в эти пейзажи, пронизанные светлой меланхолией. Поэтому я предложил стихотворение “На холмах Грузии”, Анатолий согласился, мы сели в самолет малой группой из оператора Саши Полищука, механика камеры и администратора - и поехали. Саша кстати тогда еще опасался полетов на самолете, а в конце поездки уже летал с камерой на дельтаплане, огибая горные вершины Грузии.

Всю поездку мы работали как документалисты: у нас была канва, стержень в виде визуальной истории, которую я хотел рассказать. Эти кадры мы снимали в первую очередь, они были нашими реперными точками. Но поверх мы каждую секунду искали новые образы, новые решения, подглядывали за Грузией, а Грузия щедро показывала нам свои красоты и величия.

Помню один момент особенно ярко. В моей истории мне очень нужно было запечатлеть свадьбу в маленькой грузинской церкви. За все время путешествия мы были только в одной церкви, и только начали там снимать, как внутрь заходит священник с молодой парой и всеми их родственниками. Их свадьба стала частью произведения и её уже увидели десятки тысяч людей, а молодожены даже и не в курсе до сих пор. Таких моментов было много, и в каждом из них хотелось признаться Грузии в любви.

кино, Кинопоэзия, поэзия

Фильм на стихотворение "Земля" Бориса Пастернака

Сегодня мы хотим поделиться еще одним фильмом проекта "Кинопоэзия", который сняла режиссер Аксинья Гог. А стихотворение прочла Мария Миронова. Получилась, как нам кажется, очень тонкая и лиричная история.



Историю о создании фильма от Аксиньи Гог можно прочесть здесь:

[Spoiler (click to open)]Когда Анатолий предложил мне снять кинопоэзию я одновременно обрадовалась и напряглась. Потому что боялась, что захочется придумать что-то, что потребует бюджета. Все-таки поэзия…хочется полетать. Боялась, что в итоге, придется отказаться. То есть, очень хотелось, но не хотелось впасть в историю «сделай чудо из картона». Но потом, когда мы определились со стихотворением и уже начали обсуждать, я увидела как Толя болеет за весь проект, сколько он готов вкладывать сил и чувств. И поняла…что отвертеться уже не выйдет. Да и не хочется. Когда начинаешь сочинять, уже сложно остановиться.
Почему именно Пастернак? Потому что мне на него в принципе везет. Еще со школы. Когда-то я писала большой доклад по нему, ездила к нему в Переделкино, читала его на поступлении в театральный и вообще испытываю к нему какую-то щемящую нежность. В конце концов, он родился ровно за век до меня 10 февраля 1890. Может быть эта разница в век так на меня влияет. И вообще, Водолей Водолея видит из далека)
Поскольку, наша идея была завязана сильно на графике, то нам приходилось делать фотоколлажи и пробы. Задача была не из простых. Самое сложное было понять, как совпасть с видео в окнах по масштабу. Поэтому, мы достаточно долго искали точные объекты, а также я много времени потратила на поиск нужных нам видео в базах. Сама съемка длилась всего один день, но мы были дико рады вновь поработать с оператором Женей Козловым. Конечно, все получилось как всегда совсем не так, как было задумано. Но в этом и есть красота, когда все случается не так как ты представляешь, а совершенно иначе. Когда придуманный тобою мир сам начинает диктовать свои условия. Я очень рада, что нам довелось в этом поучаствовать и хочу еще)


А здесь сами строки поэтического произведения Бориса Пастернака, написанные 70 лет назад, в 1947 году.
[Spoiler (click to open)]
«Земля»


В московские особняки
Врывается весна нахрапом.
Выпархивает моль за шкапом
И ползает по летним шляпам,
И прячут шубы в сундуки.

По деревянным антресолям
Стоят цветочные горшки
С левкоем и желтофиолем,
И дышат комнаты привольем,
И пахнут пылью чердаки.

И улица запанибрата
С оконницей подслеповатой,
И белой ночи и закату
Не разминуться у реки.

И можно слышать в коридоре,
Что происходит на просторе,
О чем в случайном разговоре
С капелью говорит апрель.
Он знает тысячи историй
Про человеческое горе,
И по заборам стынут зори
И тянут эту канитель.

И та же смесь огя и жути
На воле и в жилом уюте,
И всюду воздух сам не свой.
И тех же верб сквозные прутья.
И тех же белых почек вздутья
И на окне, и на распутье,
На улице и в мастерской.

Зачем же плачет даль в тумане
И горько пахнет перегной?
На то ведь и мое призванье,
Чтоб не скучали расстоянья,
Чтобы за городскою гранью
Земле не тосковать одной.
Для этого весною ранней
Со мною сходятся друзья,
И наши вечера прощанья,
Пирушки наши завещанья,
Чтоб тайная струя страданья
Согрела холод бытия.
кино, Кинопоэзия, поэзия

Максим Виторган читает стихотворение Владимира Маяковского "Лиличка"

Несмотря на то, что день рожения "Кинопоэзии" мы отмечеам 6-го июня. Пилотная версия проекта появилась именно год назад, в апреле 2016 года.
Короткое воспоминание Анатолия Белого о том, как это было:

"Мысль о разных интерпретациях и воплощениях поэтического жанра в современном пространстве давно не давала мне покоя, и вот весной я подумал : «-Пора! Надо рискнуть!».
Начал, что называется, «на коленках». Позвал знакомого оператора, попросил Максима Виторгана прочитать стихотворение Владимира Маяковского «Лиличка!». Решили снимать в Пушкинском театре, у Максима было три часа до спектакля. Забрались на крышу театра и сняли!
Потом я попросил художников Леру Шимчук и Лену Мовенко оформить это графикой и-вот он, наш первый поэтический киноролик!



Режиссер: Алексей Шемятовский
Камера: Иван Финогеев
Художники: Валерия Шимчук, Виктор Вохминцев
Автор идеи: Анатолий Белый
Текст читает: Максим Виторган
Продюсер: Мария Офросимова
кино, Кинопоэзия, поэзия

Алексей Кортнев рассказал свою историю для проекта Бессмертное слово

Алескей Кортнев сотрудничает с проектом "Кинопоэзия" практически с самого начала его создания. Мы вместе сняли фильм по стихотворению А.С. Пушкина "19 октября". Его мы выложим в одном из следующих постов.

[Алексей Кортнев]Алексей Кортнев — музыкант, актёр театра и кино, автор-исполнитель, телеведущий. Солист и лидер группы «Несчастный случай». рассказал свою историю для проекта #бессмертноеслово, но так как у него нет личного аккаунта в ЖЖ, доверил нам ее публикацию.


Удивительным образом страшная и Великая война обошла мою семью смертями. Мои деды – Сергей Васильевич и Василий Васильевич – были начальниками производства, директорами огромных заводов, обеспечивших, в итоге, победоносное шествие наших войск к 9-му мая 1945-го. Оба они тяжело и бескомпромиссно трудились в тылу. И были награждены столькими медалями и орденами за трудовую доблесть, что сразу и не поверишь. Например, дедушка Сережа – скромнейший, молчаливый человек – был (только вдумайтесь!))) четырежды удостоен ордена Ленина, высшей награды СССР.
Но оба деда пережили войну в тылу. И, мне кажется, всю жизнь стеснялись этого. А может, нет, не знаю, но! – никогда не рассказывали они мне о своем геройстве. Нет в моей памяти их историй о войне. Для них война была тяжким и непривлекательным трудом, ежедневным, еженощным, неромантичным.

И была у меня Баба Аня, сестра моей родной бабушки Вали. Бабушка Валя была сурова, криклива порой; а вот Анна, ее сестра – этакий уютный смешливый колобок, маленькая симпатичная женщина. А вот когда я ее увидел как-то раз на 9-е мая в ее наградах…

Мне было лет шесть или семь. Баба Аня надела на праздник свою гимнастерку (!) и все ордена-медали, полученные на войне и после нее. И превратилась в золотую рыбку. Она сверкала. Переливалась всеми оттенками золота и бронзы. Награды покрывали ее грудь как чешуя. Оказалось, что эта самая скромная и негероическая двоюродная моя бабушка прошла всю войну в наземных авиавойсках. И развернула десятки аэродромов для военных самолетов в невероятно тяжелых условиях, под артобстрелами и бомбежками.
И прожила больше 90 лет. Мы ее совсем недавно похоронили.
Вот так.

На фото бабушка Алескея Кортнева - Анна
кино, Кинопоэзия, поэзия

Владислав Маленко написал стихотворение для акции Бессмертное слово

Друг проекта "Кинопоэзия", актер и поэт Владислав Маленко, свою историю для акции #бессмертноеслово рассказал в стихотворении. Так как у Влада нет аккаунта в ЖЖ, мы решили опубликовать его в своем.



Солдаты завтракают,
выпивая яйца кукушек.
Солдаты достают лопатки и вечно роют себе могилы,
чтобы не погибнуть.
Все они давно младше нас.
Они живут на часах в наших квартирах.
Катаются на минутных стрелках.
Я смотрю на единственное фото летчика,
которому 22.
Он годится мне в сыновья.
Это мой дед.
Когда он погиб, мой отец ещё был в животе у матери.
Зарыла лейтенанта в небо большая война.
Дед - это не его название.
Он и отцом то не побывал как следует.
Он солдат.
Почти все они,
родившиеся в двадцатом году,
награждены бессмертием.
Наверное, им за нас стыдно.
Мы год от года потребляем топливо их любви недолюбленной.
Едим их жизнь недожитую.
Любим себя вместо людей.
Василий.
С Россией рифмовать не буду.
Умучили Россию рифмами.
С Родиной срифмую.
Я каждый день хочу хоть минуту заслужить такую,
чтобы ты любовался мной, Вася.
Внук не моё название.
Я пока не заслужил.
А 9 мая всегда Пасха.
Убитые встают и радуются весне.
Они то знают, что завтра на работу.

[Влад Маленко]Владислав Маленко — поэт, автор известных басен, стихотворений и песен к спектаклям и фильмам, основатель и руководитель Московского театра Поэтов, актёр Московского театра на Таганке, режиссёр, автор и ведущий популярных телепрограмм, военный корреспондент, член Союза Писателей и Союза театральных деятелей России.
кино, Кинопоэзия, поэзия

Я шагаю по Москве

Один из фильмов проекта «Кинопоэзия» посвящен Мосвке. Мы не могли обойти стороной город, в котором живём, творим и любим. Который мы порой ненавидим, ругаем, уезжаем из него (кто-то навсегда). Но именно эта странная гамма чувств и стала источником нашего вдохновения. Ведь "от любви до ненависти..", не правда ли?
Мы сняли поэтический фильм по стихотворению Геннадия Шпаликова «Я шагаю по Москве» (Режиссёр Антон Коломеец, оператор Егор Кочубей)

Приятного просмотра:

Режиссер Антон Коломеец о съемках фильма для проекта «Кинопоэзия»:


Я захотел участвовать в проекте, потому что мне очень нравится творчество Геннадия Шпаликова. Захотелось прикоснуться к его стихам, к его какой-то особой простой человеческой интонации. И сам проект «Кинопоэзия» дает возможность свободно фантазировать и создавать то, что хочется, чувствуется. Для любого молодого режиссера – это хорошее дело. Соединять стихи и кино не просто. Это два самодостаточных акта. Есть опасность, что кино будет брать больше внимания и мы не услышим толком стихи. Или наоборот, кино превратится в какие-то видеообои для стихов.

Мне нравится стихотворение «Я шагаю по Москве». Особенность поэзии Шпаликова для меня в том, что это будто не совсем стихи, а больше монолог, блуждающие мысли. Это какое-то самочувствие, которое мне захотелось запечатлеть в кадре, в голосе, в портрете. И, на мой взгляд, в данном случае кино и этот монолог легко и органично сходятся, дополняя друг друга.

А вот несколько кадров о том, как мы снимали этот фильм:




кино, Кинопоэзия, поэзия

Храни меня, мой талисман

Представляем киноновеллу на стихотворение А. С. Пушкина «Храни меня, мой талисман», съемки которой "Кинопоэзия" осуществила совместно с «Кинокомпанией Сергея Безрукова».

Съемки кино прошли в Музее авиации в подмосковном Монино. Место было выбрано не случайно: видеосюжет новеллы связан с событием времен Первой мировой войны. Главный герой новеллы в исполнении Сергея Безрукова — летчик П.Н. Нестеров, впервые применивший в боевой авиации таран.

Режиссер и автор сценария — Анна Матисон, в съемках киноновеллы приняли участие Сергей Безруков и актеры Московского Губернского театра: Карина Андоленко, Сергей Куницкий, Андрей Сорока, Сергей Бурлаченко.

Приятного просмотра: